V Международный кинофестиваль дебютных фильмов Евразийского континента «Одна шестая» пройдёт в Екатеринбурге (Российская Федерация) с 29 августа по 3 сентября. О том, как за пять лет изменился смотр, по каким признакам распознать талантливого новичка и почему начинающим авторам стоит быть честными с собой, в интервью изданию «Евразия сегодня», информационному партнёру мероприятия, рассказал куратор сценарной лаборатории фестиваля, драматург и главный редактор кинокомпании «СТВ» Александр Архипов.
– В этом году фестиваль «Одна шестая» проходит уже в пятый раз. Как он изменился за эти годы?
– Мне кажется, фестиваль стал увереннее в себе. Вначале любой фестиваль скорее проверяет, нужен ли он людям, а потом начинает собирать вокруг себя своих авторов и зрителей. Пять лет – срок вполне достаточный, чтобы увидеть не только отдельные фильмы, но и движение: кто пришёл впервые, кто вернулся, у кого появились новые работы. Это, наверное, и есть главное изменение.
– Почему сегодня важно говорить о дебютном кино именно в евразийском контексте?
– Потому что новичку не обязательно сначала становиться «местным автором», а уже потом думать о большом разговоре. У нас очень разные страны, языки, привычки, но человеческие истории в любом случае быстро находят дорогу друг к другу. Важно не искусственно выискивать общность, а просто видеть друг друга – и не писать так, будто зритель существует только в одном городе.
– По каким признакам вы понимаете, что перед вами сильный дебютный проект?
– По тому, что хочется читать дальше. Это самый простой и довольно честный критерий. Бывает, автор ещё не всё умеет: сценарий неровный, структура хромает. Но уже видно человека, характер, конфликт, какую-то неслучайную интонацию. А ремесло потом можно и нужно наращивать.
– Что для молодого автора важнее: тема, драматургия или собственный голос?
– Я бы не стал их ранжировать. Без драматургии история не держится, без темы непонятно, зачем она вообще рассказывается, а без собственного голоса получается упражнение по учебнику. Наверное, сначала всё-таки должно быть личное отношение автора к материалу. Тогда и голос постепенно находится, и техника перестаёт быть самоцелью.
– Какие темы сегодня чаще всего волнуют дебютантов из России и других стран Евразии?
– Я не очень люблю делать из авторов социологическую выборку. Сегодня одного волнует семья, другого – взросление, третьего – любовь. Но почти всегда у молодых постановщиков речь идёт о человеке, которому нужно понять, кто он и что ему делать дальше. Остальное – декорации, иногда очень важные.
– Какую роль в развитии кино играют региональные школы и фестивали?
– Большую - при условии, что они не сводятся лишь к торжественным открытиям и закрытиям. Региональная школа даёт автору среду, в которой можно работать, дискутировать, расти. Фестиваль даёт возможность эту работу показать и услышать реакцию.
– Насколько питчинги и фестивали реально помогают молодым авторам войти в индустрию?
– Помогают, но не в той степени, в какой это иногда представляют. Питчинг – не волшебная дверь: после него сценарий не становится готовым фильмом. Зато может появиться человек, которому захочется отправить следующую версию. А дальше начинается обычная работа – переписывание, обсуждение, ещё одно переписывание.
– Что бы вы посоветовали дебютанту, который хочет заявить о себе на фестивале?
– Быть собой, как бы по-детски это ни звучало. Рассказать историю, в которую ты действительно веришь, и не прятать её за правильными словами. И ещё – слушать вопросы. Иногда в них содержится не неприятие проекта, а возможность понять, чего ты сам в нём пока не увидел.
Беседовала Татьяна Гончарова
Фото: Пресс-служба кинофестиваля «Одна шестая»