Олеся Непша: «Короткий метр – визитка молодых режиссеров и путевка в большой кинематограф»

В Омске с 25 по 28 октября проходит V Международный фестиваль короткометражного кино «ОКНО». За эти дни зрителям представят 143 социально значимые киноработы из регионов России, стран СНГ, Китая, Канады и Франции. Об истории конкурса, эволюции короткометражных лент и темах, волнующих начинающих авторов, в интервью изданию «Евразия сегодня» рассказала режиссер Олеся Непша.

- Олеся, вы организуете международный фестиваль короткометражек с 2018 года, с момента его появления. Как за эти годы изменился смотр и конкурсные работы, присылаемые авторами со всего мира?

- В этом году мы проводим юбилейный, пятый, кинофестиваль. За это время он стал значимей: повышается экспертность членов жюри, растет и качество конкурсных фильмов. В первые годы мы получали огромное количество заявок – по 350-400 работ. Но многие из них были из разряда, что называется, самодеятельного кино: некоторые проекты не соответствовали формату, качество съемки оставляло желать лучшего, да и сюжеты были непродуманными. В этот раз большинство работ сделано профессионалами. На конкурс мы получили около трехсот заявок и определять лучшие уже на стадии отбора было сложно: увлекательные сюжеты, искренняя игра актеров, качественная режиссура и высочайший уровень операторской работы. Такое ощущение, что за эти годы творческие команды прокачали свою насмотренность, нашли хороших наставников и стали реально смелее.

- В каких жанрах работают современные авторы?

- Жанры обоснованы тематикой фестиваля. В этом году это социально-значимые короткометражки. Есть анимационные работы, документальные и игровые ленты. Кстати, последние – это практически всегда драмы. А вот комедий, увы, не стало. К этому жанру мы отнесли всего 5 % конкурсных кинолент. Из них в формате чистой комедии – только одна работа, остальные содержат ноты сарказма, элементы стеба и черного юмора, а также смысловые подтексты. Собственно, такова позиция творческих групп и режиссеров: они не хотят просто веселить, они хотят, чтобы зритель задумался.

- В современных реалиях вам удалось сохранить международный статус фестиваля, вы получили работы из стран СНГ, Китая, Канады и Франции. В чем принципиальное отличие иностранных лент?

- Да, работы иностранцев мы получили, но приехать и презентовать свои ленты многие авторы не смогли. Что касается содержания этих работ, я, возможно, скажу не то, что вы ожидаете, но различий фактически нет. О том, что лента иностранная, я всегда узнаю, только когда читаю титры. Мы, оказывается, просто люди, и проблемы у нас одинаковые. Например, в Канаде так же страдают от неразделенной любви, во Франции из-за неуверенности в себе не могут признаться в собственных чувствах. Как и в России, иностранные режиссеры рассуждают о взаимоотношениях отцов и детей, о чувствах между мужчиной и женщиной, показывают, как люди теряют своих близких и проживают горе. Фильмы очень душевные. Я даже думаю, что все, кто их увидят, получат психотерапевтический эффект. Некоторые в экранных героях узнают себя, родных или друзей; увидят свои жизненные ситуации и, возможно, получат решение своей проблемы. И страна-производитель в этом отношении совершенно не имеет значения. Ментально в фильмах нет различий, и мы этому искренне рады.    

- На конкурс вы берете исключительно короткометражки, почему?

Потому что короткий метр – это своего рода визитка молодых режиссеров, начинающих актеров и операторской команды и, в случае успеха, еще и путевка в большой кинематограф. Будем честны, это гуманно для членов жюри. В нашей команде четыре эксперта, и все они по-честному отсматривают киноленты. Я сама просмотрела все 143 картины, на это ушло три дня. Страшно подумать, сколько времени могло уйти на полный метр. «Быстрого» кино требует и наш XXI век с его трендом на клиповое мышление. Что касается эмоций, за 5-7 минут зритель может испытать всю ту же гамму чувств, как и за, например, трехчасовой фильм. Я убеждена, что в этом смысле талантливо сделанные короткометражки нередко превосходят полнометражные ленты. Это ценят и потенциальные инвесторы, готовые вкладывать деньги в производство больших картин, если творческая группа зарекомендовала себя с профессиональной точки зрения.

- В истории фестиваля есть примеры такого успеха?

- Специально мы не отслеживаем судьбы наших победителей. Но яркие работы отмечают на самом высоком уровне. Например, обладатель Гран-при нашего фестиваля в 2019 году, фильм Жанны Бекмамбетовой «Чик-чирик», получил «Золотого орла – 2020» в номинации «Лучший анимационный фильм», а дебютный фильм Дарьи Биневской «Меня зовут Петя», ставший лауреатом в номинации «Лучший игровой фильм – 2019», только за 2020 год собрал рекордное среди российских короткометражек количество наград – 30 главных статуэток в 78 российских и международных фестивалях и конкурсах. Такое продвижение – это тоже шаги в большой кинематограф. В случае победы авторы получают финансовые призы, из которых формируют фонд на полнометражное кино. Помогают в этом и социальные сети. Многие коллективы имеют персональные страницы и каналы, монетизируют свое творчество и со временем прорываются на большой экран.

- Подводя итоги, принято строить планы на будущее. У омского фестиваля короткометражек оно есть?

- Конечно. Мы уже начинаем думать над главной темой следующего кинофестиваля. С большой долей вероятности затронем международные конфликты. Творческие люди очень остро реагируют на происходящие события и свои мысли облекают в короткометражные киноленты. Так было и после пандемии. В 2021 году большинство картин, присланных на конкурс, касались врачей и их работы в красной зоне. Естественно, особыми гостями фестиваля стали медики, а наши молодые авторы говорили им спасибо своими работами. В этом году мы уже получили четыре короткометражки по тематике СВО. Возможно, в следующем году добавятся и личные драмы, связанные с происходящим сейчас в мире, и не исключено, что эти работы уже снимаются. Вероятно, фестиваль возьмет крен на это направление, а главными героями картин, как и всегда, станут люди.

Анна Кокорина