Проект 123/19

Режиссёр, сценарист и продюсер Аполлинария Дегтярёва недавно представила Якутию на одном из крупнейших кинорынков Азии FILMART в Гонконге (КНР). Якутские кинематографисты давно зарекомендовали себя как мастера авторского кино, и Дегтярёва – одна из видных представительниц этого направления. В интервью «Евразии сегодня» она рассказала о своём творческом пути и перспективах.

---

– Фильм «Присутствие» стал вашим первым опытом в большом кино?

– Да, это мой дебют. Мы сняли картину в августе 2023 года. Но вообще в кино я с 2012-го, с 19 лет. Тогда я создала свою первую короткометражку про глухих «Внутренний голос». Концепция заключалась в том, что в кадре не должно быть ни одного слышащего человека. Мне тогда советовали брать профессиональных актёров, но с таким составом мы попали на республиканский фестиваль «Кино без барьеров» и получили Гран-при. А затем «Внутренний голос» стал первым якутским фильмом, вошедшим в основной конкурс международного кинофестиваля «Кино без барьеров». Мы съездили с ним в Москву, и там я с удивлением поняла, что, оказывается, в кинематограф реально попасть.

Идея снять «Присутствие» появилась у меня в 2014-м. Я переписывала сценарий на протяжении восьми лет. В 2022-м он был готов, и я решила целенаправленно искать сопродюсера. Спасибо Дмитрию Давыдову, который согласился, несмотря на то что у меня нет ни опыта в большом кино, ни режиссёрского образования. К тому же я была матерью пятилетнего ребёнка в разводе. На тот момент даже я не знала, куда дену сына на время съёмок. Но было большое намерение и неподдельный энтузиазм снять полнометражную ленту, и Дима, видимо, это заметил.

Мы начали собирать команду. Несмотря на то что это был мой первый крупный проект и среди нас были люди, которые раньше не работали вместе, коллектив получился очень сплочённым. «Присутствие» – камерная история, хоррор одной локации. Мы снимали в трёхкомнатной квартире, и каждый день там помещалось до двадцати человек, плюс нужно было разместить камеры, освещение и прочее оборудование. Например, административный пункт, где мы могли сделать перерыв на кофе, постоянно перемещался из комнаты в комнату. Тем не менее, мы получили очень ценный опыт. Наверное, я спала около трёх часов в сутки, но каждое утро радостно бежала на съёмочную площадку. Думаю, если ты работаешь в кино, по-другому не бывает: ты либо фанат своего дела, либо тебе это вовсе не нужно.


– Вы снимали с первого дубля?

– Нет, ни в коем случае. Но у нас были сцены, которые нужно было снять с первого раза. Например, для одного кадра мы сожгли моё свадебное платье. А для финальной сцены понадобился подъёмный кран, который мы долго оснащали камерой и светом; актёра закопали по шею в холодной земле, чтобы снять лонг-тейк одним дублем.

Также хочется отметить тот факт, что это картина не просто одной локации, но и практически одного актёра – Анастасии Алексеевой из театра «Олонхо». Я считаю, нам крупно повезло, когда мы выбрали её. Эмоциональность Насти и её способность передавать чувства стали важной составляющей фильма. При этом для неё это был дебют в главной роли: до этого она снималась только эпизодически или играла роли второго плана в полном метре.


– Тяжело ли было найти актёров для съёмок?

– Нам повезло, заявки пришли от тех, кто нам подходил. На эпизодические роли мы быстро нашли нужных актёров. Сложнее всего было с главной героиней, потому что все понимали важность выбора. Мы просмотрели очень много женщин и девушек, профессиональных актрис и просто желающих попробовать себя. Для нас была важна микромимика. На прослушиваниях Анастасия Алексеева выдала нечто невероятное. Мне кажется, она далеко пойдёт.

При этом я сразу знала, что на роль гримёра нам нужна только Галина Семёнова – никто лучше не работает со сложным гримом. Уже после съёмок я позвала некоторых ребят на другие проекты. Например, гафер [бригадир осветителей на съёмочной площадке, отвечающий за установку и настройку осветительного оборудования – прим. ред.] Роман Колодезников – волшебник света. Он всё понимает с полуслова и может даже ночью создать утренний луч, падающий на кровать.


– Премьера «Присутствия» прошла на кинофестивале «Маяк» в прошлом году. Как её приняли?

– Помню, зрители с сожалением отмечали, что в российском прокате вообще не так часто встретишь хорроры. Их почти нет. В связи с этим публика возлагает большие надежды на Якутию, поскольку наша республика – единственный регион, который не прекращает снимать фильмы в этом жанре. Для нас он вообще особенный. Якуты очень любят ужастики. На самом деле якутские страшилки, наверное, самые жуткие.

После просмотра многие зрители писали мне огромные полотна текстов о том, на какую глубину они смогли уйти, анализируя нашу работу. Из этого я сделала вывод: аудитория готова к авторскому кино. Зрители готовы смотреть хоррор не только для развлечения, но и ради того, чтобы подумать.

Особенность «Присутствия» в том, что это хоррор, затрагивающий острую социальную проблему. На «Маяке» его назвали «хоррором о реальном хорроре», указывая на то, что выдуманный ужас порой куда менее страшен, чем то, что происходит в жизни. Небольшой спойлер: смысл картины в том, что пребывание в иллюзиях намного хуже признания жестокой правды. Плохой реальности нет, она всегда такая, какая есть.


– В фильме также затрагивается тема пандемии, что многие зрители назвали необычным.

– Да, это сюжетное решение помогло усилить чувство замкнутости, самоизоляции и одиночества. Почему-то тему пандемии пока никто не хочет брать. Может быть, потому что прошло ещё мало времени с её окончания.


– Ну да, она их так напугала, что говорить об этом пока не хочется.

– Да, хочется сначала забыть, а потом поностальгировать со спокойной душой. Но я считаю, что тема пандемии объединяет всех людей на планете. А для нашего хоррора она пришлась очень кстати: нам было важно, чтобы страх будто повис в воздухе, а не основывался на каких-то скримерах на экране.


– А над каким фильмом вы сейчас работаете?

– В «Присутствии» я была автором сценария, режиссёром и продюсером. После этой работы меня заметили именно как продюсера. В 2025-м я стала исполнительным продюсером первого супергеройского фильма на якутском языке. По-якутски он называется «Сана Боотур», предварительное русское название – «Новый богатырь».

По сравнению с «Присутствием» это был очень трудоёмкий процесс. Для съёмок мы привезли каскадёров из Кыргызстана, которые ранее работали над такими фильмами, как «Орда», «Томирис» и «Викинг». При помощи тросов они поднимали наших актёров и оператора в небо. Для команды это был очень необычный опыт.


– Я так понимаю, речь идёт уже не об авторском кино, а о якутском блокбастере?

– Да, сейчас лента находится на постпродакшене. В ней будет очень много компьютерной графики. Релиз запланирован на 2027 год. Это один из самых ожидаемых проектов в Якутии. Думаю, он выйдет и в широкий прокат по всей России.


– Насколько тяжело продвигать якутское кино внутри России и за рубежом?

– Тяжело… Думаю, так было всегда, исключая небольшой период ажиотажа. Но это не особенность Якутии – коллеги из других регионов тоже это отмечают. На самом деле кинотеатральный прокат – это только первый этап, а потом фильм можно продать на другие площадки: стриминги, телевидение и так далее. Продвижение картин – довольно креативный процесс, возможностей и вариантов очень много. Считаю, что кино вообще очень перспективный продукт: если вы правообладатель, у вас хорошие карты на руках, важно только правильно их разыграть. При грамотном подходе лента может приносить прибыль не пару месяцев, а несколько лет, как хорошие книги, музыка и другая интеллектуальная собственность.

Очень люблю свою работу, какой бы трудной она ни казалась. Мне нравится быть режиссёром, но ещё более важную миссию вижу в продюсировании. Поэтому уже после съёмок своего дебютного фильма, поняв всю внутреннюю кухню, я прошла курсы повышения квалификации во ВГИКе по продюсированию аудиовизуальных проектов. Сейчас с удовольствием вхожу в новые кинопроекты как продюсер и стараюсь сделать всё, чтобы реализовать, на мой взгляд, очень интересные и перспективные истории.

Я очень верю в кинематограф как в искусство и способ общения со зрителем. Думаю, без фильмов наш мир был бы очень скучным. Ведь кино – это возможность прожить сотни жизней за отведённую тебе одну. И это по-настоящему бесценный подарок.

---

Беседовал Игорь Селезнев
Фото предоставлено героем публикации