Заведующая кафедрой истории музыки, проректор по связям с общественностью Российской академии музыки имени Гнесиных, доктор искусствоведения, доктор психологических наук, профессор Дина Кирнарская в эксклюзивных комментариях для партнёра Евразийской медиагруппы «Омск Здесь» рассказала о том, как находить музыкальные таланты и что делать с остальными, а также поделилась мнением о том, почему важно заниматься искусством.
«Музыкальные способности, как и любые другие, - это то, как вы можете впитывать, осваивать и усваивать то, что сделано до вас, грубо говоря, это научаемость. А вот талант - это когда вы сами можете выдать что-то в той или иной степени новое, интересное, востребованное обществом», – рассказывает Дина Кирнарская.
Профессор выделяет три уровня музыкальной одарённости или три разновидности музыкального слуха. Первый и самый простой – интонационный или выразительный слух. Он отвечает за распознавание эмоционального смысла музыки. Второй слух – аналитический, именно тот, который считается музыкальным слухом. Его обладатель может распознавать соподчинение музыкальных тонов и расстояние между ними. О самом высшем уровне музыкальной одарённости говорит архитектонический слух. Его наличие позволяет человеку определять форму музыкального произведения, улавливать мотивы и отдельные мелодии, которые потом могут складываться в единую композицию. Именно архитектонический слух позволяет человеку писать музыку - вылавливать из мыслительного потока те части, которые подойдут по стилю к сочиняемому произведению. Постепенное освоение этих трёх уровней способствует гармоничному музыкальному развитию.
«Римский-Корсаков говорил: «Я в молодые годы сочинял в духе Шумана нечто жидкое и элементарное». А сколько лет Шопену подражал Скрябин? А как художники копируют всё время? Всё начинается с копии. Всё начинается со способностей, то есть с освоения прошлого, и только потом только вы можете высказать что-то своё», – отметила заведующая кафедрой истории музыки в эксклюзивном комментарии для партнёра Евразийской медиагруппы «Омск Здесь».
Дина Кирнарская рассказывает, что с тестами на музыкальную одарённость лучше всего справляются люди, у которых есть душевная склонность к музыке, меломаны. Здесь она приводит цитату австрийского пианиста Артура Шнабеля: «Самое главное – это любовь к музыке. Любовь всегда даёт некоторое знание. Но я никогда не слышал, чтобы знание давало что-либо, подобное любви». Кроме того, профессор говорит, что занятия музыкой развивают мышление и способны помочь добиться высоких показателей на любом другом поприще.
«Для развития интеллекта и вообще личности занятия искусством играют самую главную роль, потому что наш интеллект сформируется с основ, которые его породили. Искусство его породило, понимаете! Теперь осталось донести эту истину до мира, и тогда преподаватель искусства - это будет первое лицо в любом учебном заведении», – заявила Дина Кирнарская.
Профессор Омского государственного технического университета – о том, какие страны сегодня разрабатывают проекты по очистке космоса и как в этом поможет российский робот-уборщик.
Авторы книги «Смех – дело серьезное. Россия и мир на рубеже XIX-XX веков в политической карикатуре» – об эволюции этого вида искусства.
Телеведущий – о том, как стать журналистом ему помогла жесткая дисциплина Суворовского училища, а также о том, почему его проекты априори не могут быть нерейтинговыми.
Ведущий научный сотрудник Института всеобщей истории РАН – о «восточноазиатском» аспекте советской политики в сфере языка и письменности в 20–30-е годы XX века, целью которой являлась ликвидация неграмотности китайского, дунганского, корейского населения СССР.