«Евразия сегодня» продолжает публикацию интервью в рамках новой рубрики «ДК» («Дом культуры»). Ее автор, манга-поп-певица Katrin, общается с известными музыкантами, композиторами, художниками и другими представителями творческой сферы. Они рассказывают о том, как пришли в многогранный мир культуры, что служит источником их вдохновения и о чем могут поведать публике их работы. Новым собеседником Katrin стала Мила Закатова. Художник-скульптор рассказала о своих самых ярких проектах, о самой необычной отливке чугунной скульптуры, а также о том, какие шедевры удается создавать из любимого материала – шоколада.
– Мила, привет! Расскажи, почему твоей профессией стала скульптура, как все начиналось?
– Наверное, моя история может подтвердить поговорку, что все мы родом из детства. Я помню себя лет с четырех и понимаю, что уже в этом возрасте я все знала про свой путь и свою будущую профессию.
Мой дедушка был младшим сыном в старомосковской дворянской семье, и в доме моего детства осталось довольно много изысканных, тонких, искусных, старинных предметов искусства: вазы, графины, статуэтки, скульптурные пепельницы, посуда с ручной росписью, серебро, картины в резных богатых рамах, фотографии... И все это с ранних лет окружало и подпитывало меня, к тому же мои дедушки декламировали наизусть Пушкина, у нас была хорошая библиотека. Меня даже назвали в честь пушкинской поэмы, мое полное имя-отчество – Людмила Руслановна.
Все это сильно воздействовало на мою впечатлительную натуру. А еще летние путешествия на Кавказ к родителям отца, которые вынуждены были переехать туда из Москвы из-за ранения дедушки во время Второй мировой... Поэтому в 4 года я уже любила рисовать (и особенно лепить) и знала, что буду именно скульптором и никем иным. И эта моя мечта вела меня за собой.
– Я знаю, что ты создаешь интерьерные станковые скульптуры в бронзе, но ведь есть и большие проекты?
– Да, есть, пока их еще не так много, но и расцвет скульптора наступает после 60, как считается в наших кругах.
Мое монументальное творчество волею судеб тесно связано с моим детством, моими жизненными ценностями, впечатлениями и мечтами. В 2019-2020 годах я работала над большим проектом в Кавминводах: наш творческий коллектив реставрировал старинные фонтаны и скульптуры с утраченными частями, которые мы воссоздавали всего лишь по нескольким нечетким фотографиям начала XX века. Мы украсили парк «Цветник» в Пятигорске новыми парковыми ростовыми скульптурами, среди которых – «Отдыхающая», которую я лепила, и я же и позировала для нее. Теперь это моя любимая скульптура, фотографии рядом с которой частенько присылают мне друзья и знакомые. А создав в Кисловодске памятник сидящего на скамейке архитектора, мы почтили память великолепного архитектора Э. Ходжаева, который и придумал весь архитектурный стиль этих прекрасных и любимых городов моего детства. Таких людей необходимо помнить и чествовать, ведь они создали ту гармоничную городскую и парковую среду, в которой мы живем до сих пор.
– Как насчет столицы? Есть проекты, о которых ты вспоминаешь с таким же теплом?
– Я в меру своих возможностей облагораживаю среду родного города искусством бронзовой скульптуры. Например, на Аллее Космонавтов и в Музее Космоса на ВДНХ вы можете увидеть рельефы моей работы. Это был период сотрудничества с творческим коллективом Салавата Щербакова по реконструкции этого чудесного места. Кстати, там же, на ВДНХ, сейчас есть галерея моих станковых работ.
– А что можно сделать из бронзы не для города или музея, а для простого человека?
– О, ко мне часто обращаются именно частные заказчики, у которых есть очень интересные идеи подарков близким и значимым людям. Ведь даря бронзу, делаешь вложение в будущее, в сохранение семейных ценностей, традиций и передаешь культурный код. И прелесть в том, что при этом участвуешь в творческом процессе вместе со скульптором, обсуждая идею, внося коррективы на этапе лепки и формовки. Есть даже коллекционеры моего творчества. Для кого-то я создаю коллекцию значимых фигур ХХ-ХХI века, для кого-то – творческие вещи, которые способны затронуть тонкие струны души. А еще один мой заказчик даже делал предложение своей возлюбленной с моей скульптурой! Это вообще занимательная история с разочарованиями и перипетиями!
– Как здорово! Расскажешь подробности? Думаю, наши читатели уже заинтригованы!
– Этот человек – большой эстет, он много повидал на своем веку и всегда очень глубоко подходит к созданию каждой скульптуры. Мы хорошо понимаем друг друга, поэтому порой я создаю портрет только по его описанию, и ведь похоже получается! А однажды я создавала сюрреалистическую композицию по фильму «Облако рай». Это была непростая задача – уложить смыслы полуторачасового фильма в одну знаковую скульптуру, отражающую суть.
Но вот с предложением была такая история: мы задумали сделать из чугуна (в фамилии моего заказчика фигурирует этот сплав) его настоящую руку, слепок, в которую было бы вложено израненное сердце старого волка. И именно эту руку и сердце он и хотел преподнести своей избраннице.
Когда мы снимали гипсовую форму прямо с его живой руки, он, обычно не выражавшийся, ругался матом и краснел, ведь гипс довольно сильно разогревается в процессе отверждения. И это еще полдела. Потом мне нужно было отлить восковку под чугунное литье. В Москве есть только одна мастерская, которая работает с этим сложным материалом, технологии практически утрачены. И первая восковка пролилась неудачно. Пришлось делать новую. Но и второй раз ничего не получилось: человеческий фактор – мастер ушел в запой и надолго, а ведь срок поджимает! Я нашла мастеров в Златоусте и отправила модель туда. К стыду моему (и такое было впервые в моей практике), я сорвала все сроки. Поэтому для вручения мне пришлось сделать еще и гипсовую модель руки, и именно ее он и вручал, а чугунная отливка прибыла с месячным опозданием.
– Ничего себе история! А как долго происходит процесс создания и литья скульптуры?
– Конечно, это сложно и творчески, и технологически, поэтому на среднюю скульптуру, скажем, не выше 30 см, лучше закладывать 2-4 месяца. А более крупные объекты порой делаются по полгода, а то и год.
– Давай погрузимся в этот процесс поэтапно! Вот я, например, ничего не знаю о литье. Что нужно, чтобы заказать скульптуру?
– Знаешь, за несколько тысяч лет существования художественного литья процесс практически не изменился. Может, чуть другие материалы стали использоваться на некоторых этапах, а в целом все те же этапы и операции. Если коротко, то нам понадобятся эскиз на бумаге, модель в мягком материале (глина или пластилин), перевод модели через форму в модель в твердом материале (гипс или воск) и, в зависимости от технологического процесса, еще одна модель или формовка под литье. Плюс собственно литье, обработка, патинирование, полировка, монтаж с камнем, основанием… И вот статуя уже красуется в галерее или в интерьерах.
– Часто ли у тебя бывают выставки, особенно сейчас, когда добираться в другие страны приходится со множеством пересадок, а с транспортировкой коллекции это еще сложнее?
– Да, раньше мне очень нравились выставки, это всегда или интересные темы, над которыми интересно поразмышлять и создать что-то новое, или встречи с коллегами, друзьями, зрителями и ценителями творчества, возможность непосредственно получить обратную связь, она так важна для художника. Мне очень понравилась выставка в Париже несколько лет назад, моя скульптура имела там успех, пошли продажи. Жаль, сейчас к русским художникам относятся несколько настороженно, да и нет уверенности в международных проектах на этом этапе. Поэтому я выставляюсь здесь, вхожу в коллаборации, например, с фотографами, и мы делаем нечто новое на стыке искусств, нечто отражающее современность.
– А что особенно запомнилось из заграничных поездок?
– Интересно было посетить Штутгарт, посмотреть на художников, которые представили там свои работы. Но это была выставка мастеров кондитерского дела.
– Ого! Как же ты туда попала?
– Я человек разносторонний, любопытный и увлекающийся, мне интересны разные материалы для творчества: я работала с гипсом, металлом, проволокой (делала двух- и трехметровые скульптуры для сцены кинопремий «Кинотавр» и «Золотой орел»), также работала с искусственным камнем и фарфором... Коллекции моих работ до сих пор продаются в торговых центрах и мебельных магазинах, но захватил больше всего меня... шоколад! Любимое лакомство с детства! Нарочно не придумаешь, но эти две любви – шоколад и скульптура – сплелись в моем творчестве в очень удачный тандем. Я много лет работаю с шоколадом в разных техниках, могу сказать, что у нас нет таких мастеров, как я, кто вырубал бы скульптуру прямо из глыбы шоколада, ну, разве что пара человек.
Сейчас я углубляюсь в материал, придумываю и обучаю своим техникам работы с ним – это и лепные, и пустотелые фигуры с подсветками и цветным декором.
– Какое вкусное увлечение! Можно создать свой клуб сладкоежек, я первая в него вступлю!
– Это искусство дарит очень много радости, улыбок, удивления тем, для кого оно предназначено. Невероятно приятно получить в подарок уникальную авторскую скульптуру из шоколада, сделанную в единственном экземпляре специально для тебя. Это может быть и ростовая фигура из 120 килограммов шоколада, как, например, фигура знаменитого хоккеиста В. Третьяка, созданная мной специально для Salon du chocolate 2017, и портретный бюст, и анималистика, и елочные игрушки, и даже гитара или гусли в натуральном размере, которые не отличить от оригинала!
– Наверное, у тебя много наград благодаря столь нестандартному подходу к скульптуре?
– Да, я постоянно участвую в конкурсах для кондитеров, собираю награды и медали, на одном из дипломов так и написано: «Мила Закатова – золото» (улыбается).
К тому же мне хочется приобщить ценителей ко вкусу настоящего шоколада, он же может быть настолько разным, а не только темным, белым, молочным! Поэтому я организую Шоколадные казино и шоу, где можно с азартом его продегустировать и заодно потренировать свой мозг и увлечь гостей на вечеринке, корпоративе, мероприятии!
– Сладкий азарт – это весело! Мила, интересно, а тебе не жаль расставаться со своими скульптурами?
– Раньше мне это было сложно. Я всегда воспринимала свои скульптуры как любимых детей. Но сейчас я рассматриваю это как жизненный процесс, круговорот энергий и сил в природе: я аккумулирую мысли, силы, эмоции, провожу в своем творении смыслы и культурный код, а эта энергия, как большая планета, притягивает внимание созвучного этому человека, он обменивает эту силу на деньги, а они, в свою очередь, позволяют мне творить дальше и формулировать новые концепции и смыслы.
– В каких еще областях востребована бронзовая скульптура?
– В обществе постоянно есть место событиям, конкурсам, соревнованиям, мероприятиям, для которых необходимы призы, награды, памятные сувениры, корпоративные подарки. Вот их я частенько и создаю. Например, кубок с полудрагоценными камнями для «Солнечной регаты», премии для недели моды «Эстет фэшн вик», «Золотой феникс», «Золотая колесница» и множество других. Иногда в киноиндустрии необходима скульптура как реквизит, такие предложения ко мне тоже поступают. Я уж не говорю о сценических бутафорских объектах для спектаклей разных театров.
– Давай твой рецепт успеха! Что нужно, чтобы стать преуспевающим скульптором?
– Готовность заниматься этим искусством при любом раскладе жизненных обстоятельств, готовность от него отправиться на поиск своего пути, своего почерка и смыслов, большое терпение, вкус, знание анатомии, технологии, конструктивов, желание учиться чертить и рисовать. Но прежде всего это надо любить, любить, как и все, что мы делаем, и уметь подняться над собой через не могу и не хочу.
– Чем бы ты занималась, если бы не пошла в скульптуру? У тебя есть хобби?
– Я как раз сейчас освоила новую профессию – видеохудожник. Это родилось из необходимости снимать свои скульптуры и размещать их в медиапространстве, но я вышла далеко за рамки предметной съемки и контактирую непосредственно с людьми как скульптор. Сначала выявляю лучшие стороны своих моделей или мероприятий (репортажная съемка), а потом леплю из них образ прекрасного, который непременно в них заключен, порой и в скрытом виде, а затем снимаю и монтирую их по заветам Микеланджело, отсекая все лишнее.
– В современном мире это стремление к визуальному совершенству или уже необходимость?
– Думаю, что скоро приду к синергии цифрового и аналогового искусства, которое будет актуальным здесь и сейчас.
– Где можно наблюдать за твоим творчеством?
– В телеграме и соцсетях я представлена как скульптор @mila_zakatova и как видеохудожник @milazakat
– Спасибо за интересный рассказ о скульптуре! От лица всей редакции я желаю тебе много заказов, выставок и побед!
– Спасибо!
Katrin
Фото предоставлены героиней публикации
Директор Baku Jazz Festival – о том, какая программа ждет зрителей в этом году и какую работу пришлось проделать, чтобы осень в Азербайджане стала считаться временем джаза.
Специальный представитель президента России по делам ШОС – о приоритетных задачах организации, а также о перспективах введения единой валюты.
Актер Московского академического театра сатиры – о своей влюбленности в театр, формуле успеха спектакля, а также о том, как выбирают артистов для съемок в кино.
Заведующий сектором Центральной Азии ИМЭМО РАН – о переходе стран ЦА на латинскую графику, а также о рисках, к которым может привести процесс латинизации.