Культурное завещание

Гуляя по сингапурскому Чайна-тауну, невозможно не заметить множество красочных муралов. Большую их часть создал местный художник Ип Ю Чон. С 2015 года он превращает обычные стены города-государства в выразительные полотна, запечатлевающие жизнь в её обыденном, неторопливом ритме, пишет Nikkei Asia.

---

Поклонники творчества Ипа – от юных сингапурцев до пожилых людей, а также гости островного государства – специально разыскивают его работы, чтобы рассмотреть богатство деталей и сделать фото на их фоне. «Его муралы в Чайна-тауне напоминают мне, какой была повседневная жизнь в 1960-е, – говорит Анджела Вон, бывший университетский преподаватель. – Они дарят ощущение ностальгии по ушедшим дням». Кроме того, персонажи и сцены в натуральную величину позволяют снимать так, будто становишься частью изображения. Благодаря этому эффекту работы художника особенно полюбились местным и зарубежным пользователям социальных сетей, что принесло ему известность далеко за пределами Сингапура.

Ип увлекался искусством с детства, но долгое время совмещал творчество с работой в бухгалтерии. Десять лет назад он начал создавать свои первые уличные росписи, пообещав владельцу дома, что, если результат не понравится, он всё закрасит. К счастью для художника, освоившего ремесло самостоятельно, муралы под названиями «Ама» (няня) и «Парикмахер», где изображены старая домработница, стирающая бельё, и традиционный уличный брадобрей, имели мгновенный успех. По словам Ипа, в то время в Сингапуре почти не было подобных росписей ни по стилю, ни по тематике, поэтому он получил преимущество первопроходца.

В течение следующих трёх лет автор продолжал писать по выходным, работая бухгалтером. Вдохновлённый тёплым приёмом публики, в 2018 году он уволился, чтобы полностью посвятить себя искусству, назвав это решение естественным. С тех пор художник создал около сотни муралов в Сингапуре и за его пределами в своём неповторимом стиле. Он стремится передать атмосферу места, его историю и истории людей, черпая вдохновение из личных воспоминаний, архивных снимков, видеозаписей и собственного воображения. «Я рисую свою жизнь, – рассказывает он. – Я рисую то, что вижу, что меня волнует».

Среди множества его работ в Сингапуре самая дорогая – мурал «Мой дом в Чайна-тауне», изображающий интерьер дома его детства. Это детализированное полотно длиной 12 метров включает предметы обихода, типичные для жилищ Чайна-тауна 1960-70-х годов, а также самого художника в детстве: он играет с братьями и сестрами, пока мать готовит еду, а бабушка шьёт лоскутное одеяло. Ип признаётся, что это его самый сокровенный мурал: он вырос в небогатой семье, но они жили счастливо.

Работать над уличными росписями в тропическом климате Сингапура непросто, но мастера поддерживают люди, которые останавливаются посмотреть на процесс. Он дорожит любой возможностью пообщаться с прохожими или теми, кто приходит специально, чтобы увидеть, как он работает. Называя себя «художником хорошего настроения», Ип подчёркивает, что не вкладывает в работы намеренных посланий. «Для меня искусство не несет пропагандистской функции, – объясняет он. – Я хочу, чтобы люди проходили мимо и радовались».


В настоящее время он сосредоточился на станковой живописи, работая над личными проектами и заказными картинами. В 2023 году он представил монументальную работу на холсте, выполненную акрилом, – 60-метровую панораму «Я рисую свой Сингапур». Полотно состоит из 27 сцен, воссоздающих жизнь города-государства 1970-80-х годов. Художник отмечает, что у него личная связь с каждым из этих сюжетов. Ип работал над этим произведением почти полтора года.

Гид Видья Наир, проводившая экскурсии на выставке, где была представлена эта картина, заметила, что в ней соединились история, наследие, ностальгия и любопытные детали. Экспозиция имела большой успех, собрав более 20 тысяч посетителей почти за пять недель. Ипа глубоко тронуло, что на выставку пришли такие разные люди – разных взглядов и возможностей, со всего мира. Некоторые критики указали на исторические и географические неточности в работе, но художник отстаивает своё видение, называя искусство выражением впечатления. По его словам, именно поэтому он назвал картину «Я рисую свой Сингапур», сделав акцент на притяжательном местоимении.

Один из его нынешних личных проектов называется «Я рисую свой мир»: Ип пишет места – города и природные ландшафты, – которые он посетил и с которыми почувствовал глубокую связь. Он начал эту серию в 2024 году и уже завершил панорамные, наполненные тонкими деталями полотна с видами Каира в Египте, Гонконга, Варанаси и Калькутты в Индии, острова Ява в Индонезии, Паро в Бутане и других мест. Автор планирует продолжать путешествовать и писать. Он предполагает, что завершит серию к 2030 году, а возможно, и позже. К концу этого года художник намерен посетить хотя бы одно место в каждой стране Южной, Восточной и Юго-Восточной Азии.

Несмотря на насыщенный график поездок и активную творческую карьеру, Ип находит время наставлять молодых художников. Он советует им вырабатывать собственный стиль, искать свою нишу, но при этом выстраивать дело как бизнес, чтобы оно было эмоционально и финансово состоятельным и устойчивым. Художник отмечает, что на пути к успеху не сталкивался с серьёзными трудностями, хотя его иногда огорчали случаи, когда работы копировали и печатали в разных формах без разрешения.

После десяти лет работы с муралами и другими формами – картинами на холсте, рисунками, цифровым искусством, инсталляциями – достижения Ипа вызывают чувство гордости у многих сингапурцев. Видья Наир считает, что он достоин премии «Культурный медальон» – высшей награды Сингапура в области искусства. Анджела Вон высоко ценит наследие, которое создаёт художник. «Его муралы дарят нынешнему и будущим поколениям возможность прикоснуться к образу прошлого», – заключает она.

---

Перевод Юлии Рождественской
Иллюстрация: «Евразия сегодня», Midjourney