Вьетнамские молодые исполнители обновляют традиционную музыку

Тенденция к обновлению народной музыки широко распространяется во Вьетнаме, привлекая большое внимание аудитории, особенно молодежи. Многие артисты предпочитают сочетать народную музыку с современной, чтобы она одновременно производила впечатление и была близка молодым слушателям, передает сетевое издание «Голос Вьетнама».

Фыонг Ми Чи – молодая певица, которая уже 10 лет занимается традиционной музыкой, недавно она выпустила свой новый альбом под названием «Вселенная летящих аистов», который содержит песни, написанные на стихи поэтессы Хо Суан Хыонг «Вселенная летающих аистов», «Парчовая подушка», песни «Во вселенной есть ты» (слова из сказки «Там и Кам»), «Гребень из слоновой кости» (слова из рассказа писателя Нгуен Куанг Шанга). Выступление молодой певицы было тщательно продумано и подготовлено с использованием вьетнамских народных музыкальных инструментов (эрху, флейта, щипковый монохорд), а также с исполнением танца с пиалами. Помимо этого, в своем видеоклипе «Гребень из слоновой кости» Фыонг Ми Чи совместно с заслуженным артистом Ким Ты Лонгом и музыкальной группой DTAP сочетает произведения вьетнамской литературы и театральный жанр кайлыонг с современной музыкой. Исполнительница считает целесообразным сочетание современной музыки с видами народной музыки и искусства, такими как театральный жанр кайлыонг и мелодии вонгко, потому что, по ее словам, такое смешение делает музыкальные произведения более разнообразными и трогает сердца многих молодых людей: «Мы, молодежь, должны сохранять и развивать то, что связано с вьетнамскими народными традициями», − заявила Ми Чи.

В свою очередь, артист Нгуен Куок Хоанг Ань (1990 года рождения) и его коллеги с 2019 года совместно осуществляют в общественных целях междисциплинарный проект в области искусства и культуры под названием «Поход в лес». Основным акцентом этого проекта стало сочетание вьетнамского традиционного искусства с мировым современным, что создает новые и привлекательные произведения искусства. Спектакль «Мир пустоты» является ярким примером сочетания современных постановок с театральным жанром туонг. Хоанг Ань поделился своими мыслями: «Мы придаем большое значение использованию народной культуры и искусства как основы для создания своих музыкальных произведений. Это лучше, чем просто использовать западную музыку. Мы стилизуем электронные мотивы под вьетнамскую оперу туонг. Другими словами, это народная музыка, которая исполняется на современных инструментах, что делает традиционную культуру более привлекательной для молодежи. Это будет способствовать сохранению и развитию традиционного искусства в целом и искусства туонг в современном обществе».

По словам заслуженного вьетнамского артиста Ким Ты Лонга, то, что делают многие молодые артисты, является тенденцией, меняющей взгляд аудитории на традиционное искусство. Благодаря этому публика, особенно молодежь, может не только наслаждаться современной музыкой, но и почувствовать, что традиционное искусство – это не что-то откровенно старое, которое должно быть забыто. «Молодые ребята включают мелодии кайлыонг, донка-тайты или другие народные песни в свои современные музыкальные произведения. Я поддерживаю их творчество, так как это вызывает интерес и любопытство у аудитории», − отметил Ты Лонг.

21-летняя Буй Тхи Нам Зянг из города Хошимина сказала, что на нее производят большое впечатление песни, написанные на современную музыку и слова из народных песен. Смешение элементов народной и современной музыки в песнях дает слушателям приятные ощущения. «Слушая такие новые жанры музыки, я чувствую большое волнение. Кажется, сочетание современности и традиций вызывает у меня ностальгию, а также дает возможность ощутить творческий порыв в новых мелодиях», − рассказала слушательница.

Творчество в сочетании современной и народной музыки делают музыкальные произведения более ценными в сегодняшней жизни. Это также способ сохранения и развития народных традиций в современном обществе. Новостной портал «Евразия сегодня» публиковал интервью с солистом группы Nytt Land Анатолием Пахаленко и участниками группы Otyken, которые также создают свои песни, сочетая слияние современной музыки и фольклорных мотивов или используя традиционные народные инструменты.